Мы используем cookie-файлы. Оставаясь на сайте, вы соглашаетесь с Политикой конфиденциальности.

5.

Радиошумовой
цех

Радиошумовой цех

Одно из самых загадочных производств на театре — радио-шумовой цех. Место, где звук шагов по снегу создают с помощью крахмала или соли, кусок железа рождает раскаты грома, а новейшие 3D-аудиосистемы соседствуют с механизмами эпохи Шекспира.

Этот цех — святая святых театрального закулисья. Здесь с помощью винтажных механизмов и современных технологий инженеры, техники, звукорежиссёры буквально по нотам собирают звуковую партитуру спектакля, наполняя её голосами окружающего мира. В ход идёт всё — от птичьих трелей до рёва двигателей космических кораблей. Здесь даже тишина действительно может быть звенящей.

Закулисный шум — ровесник театра: в античных спектаклях в бронзовые сосуды бросали тяжёлые камни, изображая гром. В мистериях Средневековья десятки рабочих за сценой имитировали звуки ада и рая. В XIX веке были изобретены универсальные механизмы для создания любых звуков.

В арсенале цеха — трещотки, ящики с сухим горохом (шуршание прибоя), ветровые машины с вращающимися барабанами, особые хлопушки (удар пастушьего кнута или выстрел), кочаны капусты (хруст ломающихся костей). Эти «инструменты» обладают особой «живой» акустикой, которую не может полностью скопировать даже всесильная электроника.

Сегодня сцена требует сверхточности и экспресс-реакции: микширование десятков аудиодорожек, запуск сложных пространственных эффектов объёмного 3D-звука, управление радиосистемами артистов — это возможности XXI века. Этот синтез разных эпох и создаёт магию, заставляющую зрителя верить каждому звуку.

1.
В начале XX века звуковые эффекты стали настолько популярны, что в советских экспериментальных театрах появились даже шумовые оркестры. Режиссёры и композиторы-авангардисты активно применяли «шумритмузыку», делая звуки самостоятельным «действующим лицом» спектакля.
2.
Легендарными спектаклями стали рок-опера «ˮЮнонаˮ и ˮАвосьˮ» (Ленком) — в ней звукорежиссёры впервые объединили живой хор, рок-группу и сложные пространственные спецэффекты.
3.
Официально первым театральным звукорежиссёром стал Абэ Джейкоб — создатель звуковых образов рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда» (1971 год).
Радиошумовой цех
М.Н. Полещикова в радио студии. Фото из архива Национального драматического театра России, Александринского театра
Радиошумовой цех
Радиошумовой цех
Музыкальный театр имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, 1933 г.
Радиошумовой цех
Сценический аппарат «Гром». Санкт-Петербургский государственный академический театр имени Ленсовета. 1950-е годы
Радиошумовой цех
Московский губернский театр. Фото Галина Фесенко
Радиошумовой цех
Володар Григорьев и Иван Николаев за работой. Фото из архива Национального драматического театра России, Александринского театра
Радиошумовой цех
М.Н. Полещикова в радио студии. Фото из архива Национального драматического театра России, Александринского театра
Радиошумовой цех
Радиошумовой цех
Музыкальный театр имени К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, 1933 г.
Радиошумовой цех
Сценический аппарат «Гром». Санкт-Петербургский государственный академический театр имени Ленсовета. 1950-е годы
Радиошумовой цех
Московский губернский театр. Фото Галина Фесенко
Радиошумовой цех
Володар Григорьев и Иван Николаев за работой. Фото из архива Национального драматического театра России, Александринского театра

ПРОФЕССИИ ЦЕХА

Звукорежиссёр

ЗВУКОРЕЖИССЁР

У звукорежиссёра должны быть музыкальный слух, понимание драматургии и точность инженера, а каждый ползунок и каждая кнопка его микшерного пульта отвечают за рождение спектакля. До премьеры он подбирает музыку и аудиоэффекты, порой конструирует необходимые шумы по крупицам, создавая звуковую партитуру. «Повелитель зрительских ушей» запускает треки и фоновые шумы, настраивает микрофоны всех видов, обеспечивая слышимость в любой точке зала. От быстроты его реакции зависит судьба постановки: не отключённый вовремя микрофон, секундное опоздание фонограммы или нарушенный баланс звука — и хрупкая иллюзия мгновенно разрушится.

«Звуковик ведёт спектакль строго по акустической партитуре, где каждый шорох, музыкальный акцент или внезапная тишина несут глубокий режиссёрский замысел».

Народный артист России, театральный режиссёр Лев Додин